Essaouira vibre aux rythmes ghiwano-gnaouis

Auf der Bühne Moulay El Hassan reimte sich Gnaoua-Kunst auf Ghiwani-Bewegung. Und das aus gutem Grund, denn die Ehre gebührte demjenigen, der diese beeindruckende Fusion zwischen zwei Strömungen, die ebenso spirituell wie engagiert sind, vollbracht hat: Abderrahmane Kirouche, alias Paco, der am 14. Oktober 2012 im Alter von 64 Jahren von uns ging. Um demjenigen Tribut zu zollen, der dem Ghiwani-Lied die Gnaoua-Seele einhauchte, als er in den 70er Jahren der legendären Gruppe Nass El Ghiwane beitrat, gibt es nichts Besseres als die Gruppe Paco Ghiwane, die der Verstorbene vor zehn Jahren gründete, begleitet von Moulay Tahar, einem Ehemaligen von Jil Jilala. Sie wurden von Spielern des Alphorns begleitet, einem imposanten Blasinstrument, das vor allem in der Schweiz verwendet wird. Es reichte also, dass die Instrumente zu den Ghiwano-Gnaoua-Rhythmen erklangen, damit der Geist der 70er Jahre, die Jahre aller Verrücktheiten, aller Extravaganzen, aber vor allem aller Engagements waren, die Tausenden von Festivalbesuchern ergriff, die gekommen waren, um in diesem seltenen Moment zu baden, in dem die schöne Epoche „doch zurückkehrt“. Und viele versanken nicht lange in diesem Zustand (hal), der Begeisterung, Fröhlichkeit und Ekstase vereint, damit schließlich Musik und Körper eins werden. Es war auch der Moment, sich an das Phänomen Paco in all seinen Zuständen zu erinnern, den „Arzt der Geister“, wie ihn Jimmy Hendrix nannte: die Liebe zur Musik, die er in den Adern hatte, die Kunst und die Art, diese Leidenschaft durch die Noten des „Guenbri“ zu vermitteln, den er wie kein anderer zum Sprechen brachte, seine einzigartige Interpretation und seine Stimme, sein Talent, sein Charisma, seine Präsenz, sein ungebändigter Look und seine atypischen Kleider, die seine Auftritte zu reinen Spektakeln machten. Ein weiterer Höhepunkt dieses Abends war die Fusion zwischen Maâlem Mahmoud Guinéa, einer der emblematischen Figuren der Gnaoua-Musik, und Omar Sosa, einem kubanischen Pianisten, der von traditioneller kubanischer Musik, aber auch von zeitgenössischem Jazz, Hip-Hop oder arabischer Musik inspiriert ist. Durch ihr Handwerk und ihr Engagement konnten die beiden Größen – jeder in seiner Kunst – eine transatlantische Verbindung zwischen zwei Kulturen diametral entgegengesetzter Herkunft herstellen: der eine schöpfte aus dem tiefsten Inneren der Sahara und der andere kam direkt aus einer lateinamerikanischen Kultur. Früher, in der Zaouia Sidna Bilal, wurde Abdallah Guinéa, der schon früh vom Reggae begeistert war, von Maâlem Mokhtar Guinea und Maâlem Boulhimas gefeiert. Abdallah Guinéa, der im vergangenen März verstarb, ist nicht zufällig in die mystische Welt der Gnaouas geraten, denn diese Kunst bleibt bei den Guinéas eine Familiengeschichte. Boubker Guinéa, Abdallahs Vater, galt selbst als einer der größten Maâlems Marokkos. Mit 12 Jahren begleitete Abdallah seinen Vater bei nächtlichen Zeremonien, wo er erstaunliche Begabungen offenbarte. Er wurde dann im Alter von 16 Jahren zum Meister (Maâlem) gekrönt. Der Anerkennungszyklus wird am Samstag in der Zaouia Sidna Bilal mit einer Hommage an Maâlem Chérif Reguragui fortgesetzt, einen großen Liebhaber der Tagnaouite und Theatermann, der von den Maâlems geehrt wird, die er kannte: Seddik El Arch und Abdellah Akherraz.

Lieferant / Quelle : MAP, Le Matin